『鶴亀』のあらすじと見どころ｜鶴と亀が長寿を祝う歌舞伎舞踊を解説

歌舞伎の『鶴亀（つるかめ）』は、鶴と亀が舞い、長寿や世の中の繁栄を祝う、おめでたい舞踊です。
大きな事件も、激しい争いも起こりません。
では、何を楽しみに観ればいいのでしょうか。

実は『鶴亀』には、物語の展開を追うだけでは気づけない面白さがあります。
あらすじや登場人物、長唄の聴きどころから、2027年歌舞伎座公演のA・Bプロの違いまで、初心者にもわかりやすく紹介します。

歌舞伎『鶴亀』とは？あらすじと結末をわかりやすく紹介

『鶴亀』は、新春の宮中で鶴と亀が長寿を祝って舞う、歌舞伎舞踊の祝儀物（しゅうぎもの）です。
祝儀物とは、長寿や繁栄、幸せを願う、おめでたい演目のこと。
歌舞伎では、能『鶴亀』の詞章を取り入れた長唄に合わせて演じられます。

新春の宮殿で、鶴と亀が長寿を祝って舞う

物語の舞台は、唐の時代の中国にある皇帝の宮殿です。
新しい年を迎え、宮中では「節会（せちえ）」と呼ばれる祝いの行事が行われます。
皇帝のもとには多くの臣下が集まり、宮殿は華やかな祝いの雰囲気に包まれています。

庭には金銀や宝玉が輝き、まるで仙人の住む世界のよう。
これは長唄の詞章にも描かれている、おめでたい宮中の情景です。

やがて、皇帝の長寿を祝うため、鶴と亀が舞を披露します。
といっても、本物の動物が登場するわけではありません。
役者が鶴と亀に扮して舞うのです。

鶴も亀も、昔から長寿の象徴とされてきました。
その二つが揃って舞うことで、皇帝の長寿だけでなく、国の平和や繁栄への願いも表現します。
原作の能では、二人の舞を喜んだ皇帝も自ら舞い、最後は長生殿へと帰っていきます。

公演によって登場人物や舞の構成が変わる

ただし、歌舞伎では公演によって登場人物や舞の構成が異なります。
例えば、2024年1月の歌舞伎座公演では、女帝の前で鶴と亀に扮した廷臣が舞い、途中から従者も加わりました。
さらに女帝自身も格調高く舞い、祝いの場を華やかに彩りました。

一方、2027年1月の歌舞伎座公演では、皇帝が登場するAプロと、鶴と亀だけの二人立ちとなるBプロが予定されています。
このように、歌舞伎版にはさまざまな上演の形があります。

結末は「お祝いそのもの」

共通しているのは、鶴と亀の舞を通して、長寿や幸せを祝うこと。
悪人が倒されることも、悲しい別れが訪れることもありません。
『鶴亀』は、事件の結末を楽しむのではなく、お祝いの世界そのものを味わう作品なのです。

物語より踊りそのものを味わう歌舞伎舞踊の基本は、こちらの記事でまとめています。

『鶴亀』の登場人物と意味｜鶴・亀・皇帝は何を表す？

『鶴亀』の中心になるのは、長寿を象徴する鶴と亀、そして祝いを受ける皇帝です。
「鶴は千年、亀は万年」という言葉を聞いたことがある人も多いでしょう。
実際にその年数を生きるという意味ではなく、長寿への願いを込めた縁起のよい言葉です。

鶴（つる）｜長寿を象徴し、祝いの舞を披露する

鶴は、皇帝の長寿を祝って舞を披露する役です。
動物の生態を再現することが目的ではありません。
鶴を象徴する役を、人間の舞い手が演じます。

そのため、鳥が羽ばたく様子をそのまま期待するより、舞の姿から何を祝っているのかに目を向けると、作品を理解しやすくなります。

亀（かめ）｜鶴とともに長寿や繁栄を象徴する

亀も、鶴とともに長寿や繁栄を象徴する存在です。
『鶴亀』では、この二つの存在が皇帝のために舞うことで、祝いの気持ちを目に見える形にしています。
亀が歩く様子を真似るのではなく、亀に扮した舞い手が祝いの舞を勤める、と考えておくとよいでしょう。

皇帝・女帝｜祝いを受ける中心人物

皇帝や女帝は、その祝賀の中心にいる人物です。
例えば2024年の歌舞伎座公演では、中村福助が女帝を勤め、鶴を松本幸四郎、亀を尾上松緑が演じました。
従者として市川染五郎と尾上左近も出演し、公演レポートでは、幸四郎と染五郎、松緑と左近という二組の親子の競演としても紹介されています。

皇帝や女帝が舞う場合には、鶴と亀から捧げられる祝いに、舞で応える姿も見どころになります。
ただし、すべての公演に皇帝や女帝が登場するわけではありません。
観劇前に配役を確認しておくと、その公演で誰の舞に注目すればよいかが、ぐっとわかりやすくなります。

歌舞伎『鶴亀』の見どころ3つ｜物語が少なくても楽しめる理由

『鶴亀』を楽しむコツは、次の事件を待つのではなく、祝いの気持ちが舞台の上でどのように表現されるかを見ることです。
長寿という目に見えない願いを、役者の動きや長唄、舞台全体の雰囲気で表すところに、この作品ならではの面白さがあります。
ここでは、初めて観る人におすすめしたい3つの見どころを紹介します。

① 鶴と亀の舞を見比べる――二人が揃うことの面白さ

私は最初、『鶴亀』という名前から、鶴が羽ばたき、亀がのんびり歩くような、動物の特徴を表した踊りを想像していました。
ところが、目の前に現れたのは、祝いの舞を披露する二人の舞い手。

鶴役が扇をゆっくり傾ける。
そちらに見入っていると、今度は亀役の体の向きが気になり始める。
「あれ、どちらを見ればいいんだろう」
最初は少し戸惑いました。

でも、二人の舞を行ったり来たりするうちに、私はあることに気づきました。
この作品では、鶴と亀のどちらか一方が主人公というより、二つのめでたい存在が揃っていること自体に意味があるのではないか。
そう思うと、二人の距離や動きの違い、同じ場に立っている姿まで、じっくり見たくなったのです。

あらすじには、鶴と亀が舞うとしか書かれていません。
でも舞台では、その「舞う」という短い言葉の中に、いろいろな表情があるのだと思いました。

観劇するときは、まず鶴役を追い、次に亀役を見る。
そして二人が揃った姿に目を向けてみてください。
登場人物や舞の構成は公演によって異なりますが、鶴と亀という二つの長寿の象徴が、舞台上でどう表現されるのかを楽しむ手がかりになります。

② 祝いの舞が広がっていく様子を楽しむ

『鶴亀』では、鶴と亀の舞だけでなく、祝いを受ける皇帝や女帝、周囲の人物がどのように関わるかも見どころです。
例えば2024年の歌舞伎座公演では、鶴と亀の舞に従者が加わり、女帝の舞も披露されました。

ここで考えてみたいのが、舞台の主役が誰なのかということです。
鶴と亀は、皇帝や女帝の長寿を祝う存在。
そして、皇帝や女帝が舞う場合は、祝いを受ける側も舞台の中心になります。
ただ一人が華やかに踊るのではなく、祝いを捧げる者と受ける者の関係が、舞台全体に広がっていくのです。

想像してみてください。
最初は鶴と亀の動きを追っていたのに、周囲の人物が舞に加わると、自然と舞台全体を眺めるようになる。
一人の細かな所作が気になっていたはずなのに、いつの間にか、その場にいる人々が一緒に祝っているように見えてくる。
それまで静かだと思っていた舞台が、急に大きく感じられるかもしれません。

もちろん、2027年Bプロのように鶴と亀の二人立ちになる公演もあります。
その場合は、皇帝の舞を期待するのではなく、二人で祝いの世界をどう表現するのかに目を向けたいところです。

③ 長唄を聴きながら、舞の意味を感じ取る

『鶴亀』は、長唄の詞章と舞踊が深く結び付いた作品です。
そのため、音楽をただの伴奏として聴くのではなく、今どのような場面を唄っているのかに注意すると、舞の意味が見えてきます。

例えば、長唄には鶴の舞を表す部分があり、後半には「楽の合方（がくのあいかた）」という器楽の部分もあります。
こうした構成を知ると、唄の言葉や三味線の響きから、祝いの場面が移り変わる様子を想像できます。

私は、最初から歌詞を全部聞き取ろうとして、かえって舞を見る余裕がなくなってしまいました。
ところが、長寿を祝う言葉が出てきたときだけ意識して耳を傾けてみると、目の前の舞も違って感じられたのです。

「この舞は、ただ美しく踊るためだけのものじゃないんだ」
そう思ったとき、長唄と舞踊が同じ祝いの気持ちを伝えているように感じました。

歌詞が全部わからなくても構いません。
まずは、長寿を祝う言葉が出てくるところに注目してみる。
それだけでも、舞台の見え方が変わるかもしれません。

長唄や三味線、鳴物が舞台でどんな役割を担っているのかは、歌舞伎の音楽入門で詳しく紹介しています。

2027年歌舞伎座の『鶴亀』はA・Bプロで何が違う？

2027年1月2日から26日まで、歌舞伎座の「壽 初春大歌舞伎」昼の部で『鶴亀』が上演される予定です。
今回の大きな特徴は、AプロとBプロで出演構成が異なること。

Aプロの配役｜高麗屋三代の共演

役名	出演
鶴	松本幸四郎
亀	市川染五郎
皇帝	松本白鸚

Bプロの配役｜幸四郎と染五郎の二人立ち

役名	出演
鶴	松本幸四郎
亀	市川染五郎

Aプロでは、松本白鸚・松本幸四郎・市川染五郎による高麗屋三代の共演が実現する予定です。
一方、Bプロは幸四郎と染五郎による鶴と亀の二人立ちで、皇帝は登場しません。

AプロとBプロ、どちらを選ぶ？

選び方は、何を観たいかによって変わります。
松本白鸚の皇帝役や高麗屋三代の共演を観たいならAプロ。
幸四郎と染五郎の二人立ちに注目したいならBプロ。
どちらにも幸四郎と染五郎は出演するため、鶴と亀を演じる二人が目当てなら、いずれも候補になります。

ただし、出演人数の違いだけで、舞の華やかさやテンポ、演出の優劣を判断することはできません。
2026年11月2日時点では、A・Bそれぞれの具体的な振付や音楽構成は確認できていません。
そのため、現段階では出演者の組み合わせを基準に選ぶのが確実です。

上演時間の目安

上演時間については、過去の公演で2021年8月の南座が約15分、2024年1月の歌舞伎座が約20分という例があります。
ただし、2027年公演の『鶴亀』単独の上演時間は未確認です。
過去の時間をそのまま当てはめず、最新の公式発表を確認しましょう。

同じ昼の部では、幕開きに『阿蘭陀萬歳』、『鶴亀』の直前に『お祭り』も上演されます。
A・Bプロの詳しい出演日、昼の部のほかの演目、チケットや座席料金については、「壽 初春大歌舞伎2027」の公演ガイドで紹介しています。

長唄『鶴亀』の歌詞と音楽｜どんな意味が込められている？

長唄『鶴亀』には、普段の会話では使わない難しい言葉がたくさん登場します。
でも、そのすべてを理解しなくても大丈夫です。
作品の流れに関わる言葉をいくつか知っておくだけで、音楽が描く情景を想像しやすくなります。

「青陽の春」――新しい一年の始まり

「青陽（せいよう）」は春を意味する言葉です。
長唄は、新年を迎えた宮中の様子を描くところから始まります。
皇帝のもとに多くの臣下が集まり、金銀や宝玉に飾られた宮殿の華やかさが唄われます。

ここで描かれるのは、単なるお正月の風景ではありません。
皇帝の治める世の中が豊かで、平和であることを祝う世界です。

「亀は万年」「鶴も千代」――長寿を願う言葉

鶴と亀がなぜ登場するのかを知るうえで、大切な言葉です。
鶴と亀は長寿を象徴する存在。
二つが揃うことで、いつまでも幸せな時代が続いてほしいという願いを表現します。

さらに長唄の「千代のためし」から続く部分では、鶴の舞が描かれます。
鶴が優美に舞う姿や、亀が長く生きるめでたさが、歌詞の中で次々に表現されていくのです。

「楽の合方」――皇帝の舞につながる音楽

「合方（あいかた）」とは、唄の入らない、三味線や囃子による器楽の部分を指します。
『鶴亀』には「楽の合方」と呼ばれる部分があり、原作の能で皇帝が舞う場面と関係しています。

能では、鶴と亀の舞を喜んだ皇帝が自ら舞い、祝いの場がいっそう華やかになります。
長唄も、この流れを踏まえて作られています。
ただし、歌舞伎舞踊の公演で必ず皇帝が登場し、この部分で舞うという意味ではありません。
2027年Bプロのように皇帝の役がない場合、実際にどのような舞踊構成になるかは、公式情報だけではわかりません。

最後に唄われるのは国の繁栄

長唄の終盤では、国土の豊かさや、平和な世の中が長く続くことを願う言葉が唄われます。
つまり、『鶴亀』で祝っているのは、皇帝一人の長寿だけではないのです。
人々が穏やかに暮らし、国全体が栄えていくこと。
その願いを、鶴と亀の舞や長唄に重ねています。

歌詞を最初から最後まで覚える必要はありません。
「新春の宮中」「鶴と亀の長寿」「国の繁栄」という三つの意味を押さえておけば、作品全体の流れがずっと理解しやすくなるはずです。

能『鶴亀』との違いは？歌舞伎舞踊になった歴史も解説

歌舞伎舞踊の『鶴亀』は、能『鶴亀』をもとにした長唄を用いて演じられます。
同じ題材でも、能と歌舞伎では舞台の作り方が異なります。

原作の能『鶴亀』

能の『鶴亀』は、玄宗皇帝が新春の節会で鶴と亀の舞を楽しみ、自らも舞うという作品です。
能の五流派で演じられていますが、喜多流では『月宮殿（げっきゅうでん）』という名前で呼ばれています。

能では皇帝が中心人物となり、鶴と亀を子方（子どもの演者）が勤める場合もあります。
鶴と亀の舞に加え、皇帝の舞楽も重要な見せ場です。

長唄『鶴亀』の成立

一方、歌舞伎舞踊では、長唄や三味線、囃子などの音楽に合わせて、役者が祝いの世界を表現します。
長唄『鶴亀』は、1851年（嘉永4年）に南部藩侯の屋敷で初演されました。
作曲者は十世杵屋六左衛門です。
能の詞章をほぼ取り入れながら、長唄としての音楽表現が加えられました。

なお、1851年は長唄の成立・初演に関する年であり、歌舞伎舞踊としての初演年を示すものではありません。
また、『鶴亀』という題名の邦楽作品には常磐津の別作品もあります。
ここで紹介しているのは、能をもとにした長唄による歌舞伎舞踊です。

歌舞伎版は上演の形がひとつではない

歌舞伎版では、女帝が登場する公演もあれば、鶴と亀の二人立ちになる公演もあります。
能と同じ題材であっても、舞台で表現する形は一つではありません。

原作の能を知ってから歌舞伎舞踊を観れば、同じ祝いの世界がどのように表現されているのかを比較できます。
逆に、歌舞伎の『鶴亀』が面白いと感じたら、能の『鶴亀』にも触れてみると、新しい発見があるかもしれません。
新年を祝う舞踊としては、『萬歳』もあわせて知っておくと、祝儀物の幅広さが見えてきます。

『鶴亀』に関するよくある質問（FAQ）

『鶴亀』はどんな話ですか？

新春の宮中で、鶴と亀が皇帝の長寿と世の中の繁栄を祝って舞う祝儀舞踊です。
事件や争いは起こらず、お祝いの世界そのものを味わう作品です。

『鶴亀』は初心者でも楽しめますか？

基本となる登場人物は、鶴・亀と、祝いを受ける皇帝や女帝です。
公演によっては従者などが加わることもありますが、人物関係を覚える必要はほとんどありません。
鶴と亀の舞の違いや、長寿を祝う長唄の言葉に注目すると、初めてでも楽しみやすい演目です。

上演時間はどれくらいですか？

過去の公演では、2021年8月の南座が約15分、2024年1月の歌舞伎座が約20分でした。
2027年の歌舞伎座公演での上演時間は、公式発表で確認してください。

能の『鶴亀』と歌舞伎の『鶴亀』は何が違いますか？

能は玄宗皇帝が中心となり、鶴と亀の舞に続いて皇帝自身も舞う作品です。
歌舞伎では、能の詞章を取り入れた長唄に合わせて踊り、女帝が登場する形や、鶴と亀の二人立ちなど、公演によって構成が変わります。

2027年の歌舞伎座のAプロとBプロは何が違いますか？

Aプロは鶴を松本幸四郎、亀を市川染五郎、皇帝を松本白鸚が勤める高麗屋三代の共演です。
Bプロは皇帝が登場せず、幸四郎と染五郎による鶴と亀の二人立ちです。

まとめ｜『鶴亀』は物語よりも舞と音楽を楽しむ歌舞伎

『鶴亀』は、鶴と亀が長寿を祝い、平和で豊かな世の中が続くことを願う祝儀舞踊です。
あらすじだけを見ると、とてもシンプルな作品かもしれません。

でも、その短い物語の中には、二つの長寿の象徴が揃って舞う面白さや、祝いの場が広がっていく華やかさがあります。
長唄の意味を少し知っておくだけでも、舞台の印象は変わってくるでしょう。

次に『鶴亀』を観る機会があったら、まずは鶴と亀の舞に注目してみてください。
二人が何を祝っているのかを意識すると、物語の展開とは違う歌舞伎の楽しさが、見えてくるかもしれません。